Arte Urbano en el Metro

Arte Urbano en el Metro

El término arte urbano o arte callejero, traducción de la expresión inglesa street art, hace referencia a todo el arte de la calle. El arte urbano engloba tanto al grafiti como a otras formas de expresión artística callejera; desde mediados del los años 90 el término street art o, de forma más específica, Post-Graffiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales…

Si usted ha recorrido recientemente la Calzada de Tlalpan, entre las estaciones San Antonio y General Anaya, en la CDMX seguramente ha visto  una nueva expresión de arte urbano en las estaciones del metro que se encuentran  a pie de calle. Son pinturas que en su mayoría reivindican a las mujeres forjadoras de esta gran Ciudad.

Son obras de Duek_glez. Remix Uno, okerwans,  xfadoshopx, nuter, Lizette Charlotte, gofe_etoscoe.baezjocky.elle, DovlezRnx_art y el famoso The Top Tequila, además de Ishbel Bautista , todas ellas y ellos artistas urbanos que han embellecido las estaciones del Sistema Colectivo Metro  junto con la Secretaria de Cultura de la Ciudad de México.

En la estación Nativitas, se encuentra el mural de Ohcorinamx que lleva el nombre de Cihuacuacualtzin que significa Mujer Hermosa; llaman la atención sus aretes de jade, su tocado de plumas, dos vírgulas y su falda que está hecha con dos serpientes emplumadas.

Hay un segundo mural donde vemos a otra mujer de la que de sus manos nacen flores de varios colores, su cuerpo está cubierto por hojas.

La Secretaria de Cultura de la Ciudad de México también pintó en la estación del metro Nativitas a una mujer de cuya espalda nace muchas flores y hojas.

Otra estación donde puedes encontrar murales es en Xola, donde se observa una mariposa gigante y a los lados las gráficas de los latidos de un corazón  simulando la vida.

En esta misma estación la Secretaria de Cultura de la Ciudad de México hace honor al feminismo con la pintura Juntas Somos Infinitas, donde se ve a dos jóvenes juntas y el Universo, buscando representar las grandes posibilidades que existen en la vida.

Mientras tanto en Viaducto, en el primer mural vemos a una niña cuya cara es parte de los tres primeros círculos de la Piedra del Sol; resaltan elementos como los glifos de las cuatro eras anteriores. También vemos el 3er círculo que está compuesto de los 20 días del mes, el calendario civil estaba compuesto de 18 meses de 20 días. Este impresionante mural es obra de Okerwans y Nuter.

La siguiente imagen nos muestra el rostro de una mujer con grecas pintadas, que forma parte del firmamento. Esta obra es de  alter_os, The Top Tequila, Donovan_os y theirmun.

Las pinturas que embellecen la Calzada de Tlalpan ahora son parte del paisaje urbano de esta transitada Ciudad y la gente a veces pasa sin reconocerlas o darse cuenta que están ahí, pero en Guia Capital Mx hacemos un reconocimiento a estas expresiones callejeras. Puedes admirar estas obras con solo 5 pesitos que vale el metro, tomando tu bici o tu auto.

Comparte si te gusta la nota

Escrituras en el Cielo, drones iluminarán la CDMX

El cielo nocturno de la  Ciudad de México se iluminará con Poemas.

Es un nuevo proyecto de Casa del Lago UNAM titulado «Escrituras en el Cielo», que  por medio de luces generadas a través de un sistema de drones proyectará en el cielo poemas y textos literarios de diferentes autores contemporáneos.

Durante cuatro noches, en diferentes puntos de la Ciudad de México, se ofrecerá un espectáculo de escritura en movimiento para un amplio público que podrá vivir una experiencia tanto literaria como visual desde las ventanas, patios y azoteas de sus casas y más allá de la pantalla digital.

Escrituras en el Cielo, busca promover los vínculos con diversos programas de literaturas expandidas que, fuera de la página y la pantalla, apelan a un tipo de experiencia particular con la escritura y la legibilidad.

Esta experiencia hace un llamado a leer con el cuerpo entero, en formatos alternativos y a la vez rinde homenaje a proyectos artísticos y literarios que décadas atrás abrieron paso en estos terrenos. Así lo hizo en 1982 el poeta chileno Raúl Zurita, quien presentó quince versos de su poema “La vida nueva en el cielo de la ciudad de Nueva York” usando rastros de humo generado por avionetas.

Para este proyecto, TV UNAM hará registro de las múltiples proyecciones de Escrituras en el cielo, así como de la participación de Raúl Zurita para la composición de un documental que se transmitirá más adelante en el Canal 20 de televisión abierta.

La realización de Escrituras en el cielo cuenta con el apoyo y la alianza del Ministerio de Chile a través de la Dirección de Asuntos Culturales y la Embajada de Chile en México, Fiesta del Libro y la Rosa 2021, Programa PIAC, Secretaría de Vinculación de la Coordinación de Difusión Cultural UNAM, Alcaldía Cuauhtémoc, Colegio de Ciencias y Humanidades, Escuela Nacional Preparatoria, Bosque de Chapultepec y TV UNAM.

Zonas de proyección, fechas y horarios:

Maricela Guerrero

Sábado 17 de abril, 20:00 Plaza de las Tres Culturas en Tlatelolco, Alcaldía Cuauhtémoc

Ruperta Bautista, en el marco de la Fiesta del Libro y la Rosa 2021

Viernes 23 de abril, 20:00 Zona sur: Preparatoria No. 6, Alcaldía Coyoacán Colonias en las que se podrá visualizar: Del Carmen, Santa Catarina, La Concepción

Raúl Zurita, en alianza la Cancillería Chilena a través de DIRAC- Embajada de Chile, y Libros UNAM

Viernes 30 de abril, 20:00 Zona poniente: Skatepark Constituyentes, 2da. Segunda sección del Bosque de Chapultepec, Alcaldía Miguel Hidalgo Colonias en las que se podrá visualizar: Daniel Garza al Poniente, Ampliación Daniel Garza, Observatorio y América. **Previa conversación con el autor: 18:00, en vivo a través de las redes sociales de Libros UNAM y Casa del Lago UNAM

Luis Felipe Fabre

Sábado 8 de mayo, 20:00 Zona norte: CCH Vallejo, Alcaldía Gustavo A. Madero Colonias en las que se podrá visualizar: Churubusco Tepeyac, Valle del Tepeyac, San Bartolo Atepehuacan, Lindavista y Zona de hospitales Magdalena de las Salinas.

 

Comparte si te gusta la nota
Festival de Jazz en Polanco

Festival de Jazz en Polanco

Tras más de un año de estar en confinados y sin eventos por la pandemia del COVID-19, los conciertos masivos comienzan a regresar a la Ciudad de México.

Uno de ellas es el Festival de Jazz de Polanco 2021, que será el primer concierto presencial que se lleva a cabo en nuestra ciudad desde el comienzo de la contingencia sanitaria, según afirmó su comité organizador en un comunicado.

La edición de este año se realizará el sábado 17 y el domingo 18 de abril con un aforo limitado del 25 por ciento y el protocolo sanitario correspondiente.

El Teatro Ángela Peralta, en el Parque Lincoln, en Polanco de CDMX es la sede de este evento, donde están invitados el cuarteto de Héctor Infanzón, Chacho Gaytán Trío, Natalia Marrokín, Matías Carbajal Trío, los Extravaganza Angels, Louise Phelan, Alex Mercado, Ricardo Benitez y Joe D’Etienne Big Band.

Además, el festival contará con la presencia del baterista Paco Godoy, la soprano Karla Álvarez, la violinista Ksenia Matelinayte, el bajista Sabino Paz y la bailarina Hana Koo.

Debido a que este teatro al aire libre y no tiene estacionamiento propio, deberás llegar con suficiente anticipación. Las puertas del evento se abrirán a partir de las 2 de la tarde, pero el concierto será desde las 3 a las 6:30 de la tarde.

 

Como llegar

Dónde: Teatro Ángela Peralta, Parque Lincoln, CDMX
Cuándo: sábado 17 y domingo 18 de abril
A qué hora: de 2 a 6:30 de la tarde
Costo: 450 pesos, entrada personal por día

Más información: da click aqui

Comparte si te gusta la nota
Casa Milán, reabre sus puertas con “Deconstrucción del Cuerpo Humano”

Casa Milán, reabre sus puertas con “Deconstrucción del Cuerpo Humano”

Casa Milán regresa bajo una nueva era con su exposición Deconstrucción del Cuerpo Humano, abierta y gratuita para todo el público, que busca desmontar el concepto de la estructura del cuerpo, a través de la visión de distintas técnicas y expresiones de 10 jóvenes artistas mexicanos, bajo la batuta de la curaduría de Paige Zarkin.

Clau Antunes, con su técnica de óleo y giclée, Fernandi con óleo, Iván Salamanca con grafito sobre papel, Marco Zamudio con óleo y escultura, Yadira Martínez con acrílico, Diana Ham, Diego Alvarado, María Kalach, Pablo Serrano y Pierre Fudaryli son quienes darán vida a esta propuesta.

Las y los autores de las obras también han formado parte de Mexicráneos, arte urbano que anualmente se suma a la conmemoración del Día de Muertos, y que tienen un papel importante en la promoción del arte mexicano. Tal es el caso de Clau Antunes con 15 años de trayectoria y estudios en Italia, así como España; Marco Zamudio con trabajo artístico desde hace 26 años y obras icónicas en el metro de la Ciudad de México; y Yadira Martínez quien tiene presencia con su obra en Colombia, Argentina, España y Japón.

Las obras que acompañan “Deconstrucción del Cuerpo Humano” permanecerán montadas hasta el 9 de mayo en un horario de 10:00 a 18:00 h. de lunes a domingo en Calle Milán 41, Juárez, Alcaldía Cuauhtémoc.

Comparte si te gusta la nota
Estrena museo la extinta pintora Leonora Carrington, en el día de su  natalicio.

Estrena museo la extinta pintora Leonora Carrington, en el día de su natalicio.

La Ciudad de México, la capital de los museos en América Latina, tendrá un recinto más que visitar. Se trata del museo en honor a la pintora Leonora Carrington, que estará habilitado en su antigua casa de la Colonia Roma  la cual pertenece a la  Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) 

El proyecto requirió de una inversión de 12 millones de pesos, mismos que se utilizaron para la compra del inmueble, así como su adecuación museográfica. El edificio fue comprado por Pablo Weisz Carrington, hijo de la artistaquien también donará 45 esculturas hechas por su madre. 

Los planes que la UAM tiene para la casa de Leonora Carrington son abrirla al público como un lugar de visita y centro de investigación. 

De acuerdo al inventario existen más de 8 mil objetos dentro de la casa de Leonora Carrington, la cual habitó por 6 décadas, mismos que ya están inventariados ya que la rehabilitación también consistió en revisar la casa, corregir las instalaciones sanitarias y eléctricas. 

Además, la casa se acondicionó para un uso museográfico, pero conservando la esencia de Leonora Carrington, pintora y escultura surrealista de origen inglés y nacionalizada mexicana. Falleció en 2011 

Lo único nuevo, según apuntan, construyeron, fue una escalera que sale de la habitación de Leonora a su estudio, por lo que ahora, la casa de Carrington se integra al sistema de patrimonio cultural inmueble que la UAM posee en la colonia Roma.

Por las medidas sanitarias el museo aún no estará abierto pero  hoy 6 de abril, día del natalicio de la pintora,  se habilitará en punto de las 19:00 horas un sitio web que hará un recorrido virtual de 360º por la casa, ubicada en la calle Chihuahua 194 de la colonia Roma. 

Comparte si te gusta la nota
El Museo del Juguete abre sus puertas para chicos y grandes.

El Museo del Juguete abre sus puertas para chicos y grandes.

La colección de juguetes más grande del mundo está en la  Ciudad de México y la encuentras en el Museo del Juguete para el deleite de niñas, niños y adultos. Es un espacio en el que la melancolía y la nostalgia se hacen presente, además es una forma distinta de abordar la historia y la cultura popular mexicana para reforzar los lazos de identidad nacional.

La misión del museo  es ofrecer un espacio lúdico donde se promueva el diálogo y la interacción intergeneracional a través de la colección.

Dentro del museo, que está  ubicado en la Doctores encontrarás muchas sorpresas, como el Salón de la Lucha Libre Mexicana, una sala en la que hay desde posters, figuras de cerámica, juguetes y demás artículos relacionados con la cultura de la lucha libre. También verás fotografías de El Santo, Blue Demon, Octagón y demás ídolos del ring.

Todo se exhibe de manera poco convencional, en originales vitrinas fabricadas con material reciclado. Se muestran más de 40 mil piezas de la colección que el arquitecto Roberto Shimizu inició hace unos 50 años, y que hoy es un patrimonio singular.

Horario:
Lunes a viernes de 9 a 17 h. Sábado de 9 a 16 h. Domingo de 10 a 16 h.
Acceso a todas las edades.
Se permite acceso a mascotas.

Comparte si te gusta la nota