CENTRO abrió sus puertas a la primera exposición realizada en colaboración con Meta, Snap to grid, instalación inmersiva de gran formato que invita a los espectadores a formar parte de una experiencia de realidad virtual.
La propuesta fue desarrollada y producida por los artistas Malitzin Cortés e Iván Abreu, y contó con la participación de estudiantes y profesores de CENTRO de las licenciaturas en Medios Digitales y Tecnología, Mercadotecnia y Publicidad, Cine y Televisión, Diseño Industrial y Arquitectura de Interiores.
Snap to grid es la función que se utiliza para organizar elementos visuales y/o sonoros en un espacio (documento digital, pantalla, espacio visual).
En ese sentido, dentro de la instalación, Snap to grid hace referencia a ese ajuste de elementos en donde el espacio arquitectónico virtual se transforma en relación con los movimientos de los participantes.
Con esta instalación se inaugura un ciclo de exposiciones abiertas al público que forma parte de la colaboración entre CENTRO, institución de educación superior, y Meta, empresa líder en el desarrollo de tecnologías inmersivas, para capacitar a más de 1,000 personas para diseñar espacios y experiencias inmersivas de Realidad Virtual y Spark AR (plataforma de Meta para el desarrollo de Realidad Aumentada).
La instalación estará abierta a partir hasta el viernes 30 de septiembre de 2022 y se podrá visitar los jueves y sábados con previo registro en los siguientes horarios:
Jueves de 12 pm a 18 pm.
Sábados de 10 am a 13 pm.
La experiencia inmersiva se realiza en grupos reducidos y respetando los protocolos sanitarios.
El Museo del Estanquillo Colecciones Carlos Monsiváis le rinde homenaje a su fundador: Carlos Monsiváis, escritor y periodista, coleccionista, amante de los gatos y pensador tan necesario en la cultura mexicana contemporánea.
Recordando a Monsi a 12 años de su partida.
13:00 Inauguración de la exposición La mirada oportuna. Humberto Zendejas, fotógrafo de espectáculos, también conocido como “El Cazador de las estrellas” por retratar a los rostros más emblemáticos de sus tiempos como Marilyn Monroe y Frank Sinatra.
16:00 Concierto Boleros y rancheras, por el ensamble Xochicentli del Instituto de la Juventud.
17:00 Concierto ¡Por mi madre bohemios! Las canciones que le gustaban a Monsi, por Antonio Suárez.
La Secretaría de Cultura capitalina, en colaboración con el Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México, presenta la exposición “No se puede vencer a quien no sabe rendirse. Los Yaquis: de la guerra al reparto agrario (1875-1940)” en la Galería Abierta Grutas de las Rejas del Bosque de Chapultepec, donde permanecerá hasta el 17 de julio.
Las y los visitantes podrán conocer la lucha Yaqui, desde la campaña de exterminio durante la dictadura de Porfirio Díaz, hasta el reconocimiento de su tierra con el presidente Lázaro Cárdenas, a través de 54 piezas que incluyen mapas, óleos, fotografías y caricaturas que muestran la lucha del pueblo Yaqui por la defensa de su territorio y dignidad.
Se exhibe la cuenca hidrográfica del río Yaqui, una litografía que muestra a un “indio apache” que data de 1828; así como la caricatura “Una ofrenda a Porfiriopoxtli”, publicada en El Hijo del Ahuizote el 29 de abril de 1900 y la cual hace referencia al combate contra los Yaquis en el cerro de Mazocoba en ese mismo año.
“No se puede vencer a quien no sabe rendirse. Los Yaquis: de la guerra al reparto agrario (1875-1940)” puede visitarse hasta el 17 de julio en la Galería Abierta Grutas de las Rejas del Bosque de Chapultepec, ubicada sobre Paseo de la Reforma, frente al Museo Nacional de Antropología e Historia.
Para promover el derecho a la memoria histórica, y a manera de homenaje a las víctimas de la represión estudiantil conocida como “El Halconazo” o “La matanza del Jueves de Corpus”, efectuada el 10 de junio de 1971, la Fábrica de Artes y Oficios (Faro) Cosmos, ofrecerá una jornada de actividades culturales.
A 51 años de los acontecimientos, el gobierno capitalino recuerda los hechos suscitados en las inmediaciones de este recinto cultural, antes Cine Cosmos, que sirvió en aquel entonces como refugio para decenas de jóvenes que huían de la manifestación estudiantil ante las agresiones de los grupos policiacos y paramilitares, resurgido hoy como un espacio de reflexión y crítica sobre este suceso.
La jornada de actividades recordará los hechos a partir de las 15:00 horas de este viernes 10 de junio con el performance “Una foto más”, a cargo del artista Esteban Ayala, en el que, de forma interactiva con el público presente, evocará la represión; le seguirá el performance “Refugio”, en las escalinatas del espacio, que ejecutará el colectivo Teatro de Movimiento Corporal, a cargo de Max Medina.
De manera destacada, el encuentro culminará a las 18:00 horas con la presentación del libro La sociedad frente al poder, que contará con la participación de Jesús Anaya, compilador del volumen, así como de los escritores Verónica Ortiz y Paco Ignacio Taibo II, con la moderación del editor del texto Carlos Anaya.
A las 16:00 horas, se proyectará el cortometraje “Era jueves”, en el que se narra la historia de Margarita Castillo, alumna de la Facultad de Economía en 1971, y quien vivió la represión que acabó con la vida de varios estudiantes en aquel Jueves de Corpus y quien en compañía de esta producción audiovisual regresa al lugar para compartir su experiencia y recorrer con el público las calles en las que sobrevivió.
Le seguirá, a las 17:00 horas, la proyección del documental 10 de junio de 1971: 50 años, de Maricel González Sánchez y Ana Catalina Valencia Durán, un trabajo de investigación videográfica en torno a los hechos del 10 de junio de 1971 en el que se recuperan testimonios de personas que han habitado la colonia Tlaxpana, donde se asienta Faro Cosmos, y quienes participaron en el movimiento estudiantil o bien presenciaron la represión social que inició en 1968.
Las pintoras Carla María Zabé Molina y Jacqueline Amezcua Trouillot presentan al público su primera exposición conjunta, que lleva por título Excepcional y en la cual confluye la visión de dos artistas que han tenido que enfrentar, respectivamente, los retos de dos condiciones de vida.
Carla María Zabé Molina y Jacqueline Amezcua Trouillot
Excepcionalestá compuesta por 63 piezas —23 de Carla María y 40 de Jacquelin— concebidas como una forma de expresar su voz interior.
Jacqueline Amezcua fue diagnosticada en 2018 con demencia frontotemporal, una condición degenerativa que se ha manifestado con excepcional contundencia en estos momentos de su vida en que se acerca a los 100 años de edad. Empezó a pintar hace dos años a raíz de la pandemia por Covid-19, y lo ha hecho como un artista que se abreva a las fuentes mismas de la creación.
Mientras que Carla María Zabé ha tenido que luchar desde hace más de 20 años contra la esclerosis múltiple, una condición cuya violencia la ha puesto en una situación al margen de lo “normal”, con todo el dolor que esta conlleva. Su pintura, desarrollada desde edad temprana, remite a una suerte de lenguaje hecho de señales y campos magnéticos cuya fuente provendría de las capas más profundas de la materia y de la psique.
En esta muestra, el público podrá identificar que si bien estamos frente a una pintura abstracta, todo sucede como si las dos creadoras estuviesen no solo describiendo, sino dialogando, con las fuerzas que manan de la vida misma en un nivel más profundo que el de la consciencia.
La exposición permanecerá abierta hasta el próximo 7 de junio próximo en la casona porfiriana ubicada en la calle de Durango, número 367, en la colonia Roma de la Ciudad de México.
Casona Porfiriana.Carla María ZabéColaboración Carla María Zabé y Jacqueline AmezcuaCarla María ZabéJacqueline AmezcuaCarla María ZabéJacqueline Amezcua
Con música fusión, mezclando ritmos que van desde el jazz, hasta el bolero y música tradicional oaxaqueña, la soprano mixe María Reyna ofrecerá el primer concierto de su “Tour Orgullosa soy raíz” en la Ciudad de México, el sábado 21 de mayo a las 19:00 horas en el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes.
Con técnicas de ópera, la cantante María Reyna González ha dado vida a composiciones tanto en español como en lenguas originarias como el mixe, maya, mixteco, zapoteco y náhuatl.
“Orgullosa soy raíz” es un compendio de 13 canciones en donde María Reyna interpreta temas en zapoteco, maya y mixe, con géneros como el jazz y el bolero.
La presentación de María Reyna“Tour Orgullosa soy raíz” en el Cenart se llevará a cabo el próximo sábado 21 de mayo a las 19:00 horas en el Auditorio Blas Galindo. Para la obtención de boletos y más información sobre el concierto, puede consultar el sitio web cenart.gob.mx
